Czym jest grafika koncepcyjna?

słyszałeś Sztuka konceptualna? Jest to gatunek sztuki współczesnej, który trudno zdefiniować, ponieważ mogą to być obrazy, rzeźby, ale także dzieła muzyczne czy literackie.

Na’Sztuka konceptualna, piękno dzieła się nie liczy, tym, co tak naprawdę jest „sztuką” jest idea, która dała życie dziełu, która nie tyle odtwarza rzeczywistość, co studiuje lub bada jej znaczenie w różnych jej aspektach.

PIĘKNE CZY CIEKAWE?

Pierwsza definicja sztuki konceptualnej pojawia się jednak około 60 lat temu, w 1960 roku, aby zdefiniować różne ruchy artystyczne, które nie myślały o pięknie ostatecznego dzieła, ale wyjaśniały stojące za nim pojęcie filozoficzne, czyli jego znaczenie.

Przykładem jest seria obrazów, które widzisz w galerii zdjęć autorstwa Agostino Bonalumi: to nie są obrazy, ale nie tylko płótna. W tej serii prac artysta starał się modyfikować płótna tak, aby były trójwymiarowe, za pomocą drewnianych lub metalowych przedmiotów. Chciał zrobić dzieło sztuki z samego płótna, nie zmieniając go w „prawdziwy” obraz.

CZY WODA MOŻE BYĆ DZIEŁEM SZTUKI?

W rzeczywistości ten rodzaj sztuki abstrakcyjnej narodził się znacznie wcześniej, kiedy w 1917 roku artysta Marchel kabina prysznicowa Kupiłem łazienkę od hydraulika, odwróciłem się, zatytułowałem źródło i zaproponował ją grupie artystów, którzy jednak odmówili jej wystawienia, a tym samym przyjęcia jako dzieła sztuki.

Duchamp otworzył w ten sposób refleksję, która trwa do dziś: jakie są granice sztuki?
Jaka jest twoja prawdziwa definicja?
Kto może rościć sobie prawo do określania przedmiotu, obrazu, wiersza jako „dzieła sztuki”?
Co myślisz?

Dla Duchampa nie miało znaczenia, czy artysta wykonał dzieło własnymi rękami: wystarczyło, że je wybrał. „Zabrał z życia zwykły przedmiot i nadał mu nowy tytuł, eliminując jego praktyczne znaczenie. Artysta stworzył więc nowy pomysł na przedmiot.”

Liczy się więc nie tyle technika i umiejętności artystyczne, ile pomysł, przesłanie i kreatywność z nich płynąca. Tak bardzo, że źródło, choć zaginął, nadal uważany jest za doskonały przykład sztuki konceptualnej.

Spróbuj wyszukać:

  • Ruch strumienia
  • Henryk Flynt
  • Frank Stella i jego seria czarne obrazy

SZTUKA KONCEPCYJNA DO ZOBACZENIA DZIŚ

W mediolańskim GaM (Galeria Sztuki Współczesnej) można zobaczyć Odmieńcy: wystawa rzeźb mieszcząca się w starożytnej willi Palazzo Belgioioso, pełna renesansowych obrazów i dzieł. Artystka Nairy Baghramian chciała doświadczyć efektu, jaki na odbiorcę wywiera kontrast dwóch pozornie odmiennych rzeczywistości: nowoczesnej sztuki konceptualnej i architektury oraz sztuki klasycznej.

To nie przypadek, że Palazzo Belgioso znajduje się w środku plac zabaw, przestrzeń, do której mogą wejść tylko najmłodsi lub dorośli… w towarzystwie.

Gdzie dzieci zobaczą piękno? Jakie są „najpiękniejsze dzieła”: klasyczne obrazy, współczesne rzeźby czy przestrzenie, w których mogą się swobodnie bawić? Jak lepiej tworzyć? Ale czy istnieje właściwy i zły sposób tworzenia sztuki?

TWORZENIE I MYŚLENIE O SZTUCE KONCEPCYJNEJ

Aby dobrze się bawić tworząc odpowiedź i tworząc sztukę konceptualną, jest kilka warsztatów, które są częścią trasy wystawienniczej.

Naturalny niedoskonały – Niedoskonały znaczy „nie skończony”, ale w naszym życiu nabrał znaczenia „zły”. A jednak są tym, co nie jest skończone, co w rzeczywistości jest niedoskonałe, może się jeszcze zmienić i może mieć przyszłość. Niedoskonałość to także czas narracji. Czas na bajkę. A w bajkach w końcu wszystko wydaje się idealne. Ale czy naprawdę tak jest? Nie, przekonasz się, że nie tylko nie ma czegoś takiego jak „doskonałość” w naturze czy w sztuce, ale także, że gdyby tak było, byłoby to dość nudne! Prezentowane rzeźby zaprezentują się, jakby były postaciami w opowieści, i dadzą nam misję: poszukiwanie naturalnych elementów ogrodu, stworzenie swojego (lub naszego?) portretu techniką multimaterialną.

Nieskazitelne (i nieustraszone) punkty – Główni rycerze średniowiecznych sag musieli być szczerzy, „nieskazitelni”, czyli bezbłędnie, ale prawie zawsze wtedy łączyli wszystkie kolory i dlatego ich przygody są tak ekscytujące! W końcu nazywano ich też „błędnymi rycerzami”, jak słynny Don Kichot, a czasownik „błądzić” oznacza zarówno „wędrować, iść bez celu”, jak i „błądzić”. Ponieważ bez błędu nie ma podróży, nie ma wzrostu. Zaczynając od emocji, jakie przekazują nam rzeźby i ich formy, będziemy wędrować po ogrodzie, szukając inspiracji do ewentualnego „wypowiedzenia” jedną z prezentowanych prac. Stwórzmy więc i połączmy nasze „kropki” w wielomateriałową pracę, aby zrozumieć, jak fantazja i piękno rodzą się z różnicy, błędu i błędu.

Niedoskonała natura – „Idealne” rośliny i „niedoskonałe” liście mieszają się ze sobą w środowisku, które może wydawać się „naturalne”, ale w rzeczywistości zostało zaprojektowane i zbudowane do perfekcji, aby dać takie wrażenie. Jako detektywi botaniczni będziemy uważnie obserwować rośliny w Ogrodzie, aby rozwikłać zagadkę, jaką stanowią dla nas wystawione rzeźby!

Informacje i rezerwacje: 324-5328700 (pon.-pt., 9:00-14:00)
rezerwacje@admaiora.education
museicivicimilano.vivaticket.it

Dodaj komentarz