Kim jest tajemniczy Banksy?

Wiemy, czym jest street art, street art, z którym ja pisarz ozdabiają, a czasem plamią ściany, pociągi lub autobusy naszych miast swoim graffiti. Różnica między trywialnym napisem na ścianie – być może dla potwierdzenia nazwiska autora – a sztuką uliczną tkwi w znaczeniu. Artystka wyraża się nie tylko techniką i nie tylko po to, by się doskonalić, ale by przekazać mocną wiadomość natychmiast uderza w serce i umysł. Ktokolwiek to osiągnie, z pewnością Banksy, znany na całym świecie, kochany przez dorosłych i dzieci, z dodatkową siłą, jaką jest anonimowość, bo nie wiadomo kto jest za murem…

PIERWSZE WYGLĄD

Większość źródeł próbujących zrekonstruować historię tego nieuchwytnego pisarza podaje, że jest on pochodzenia angielskiego i że urodził się w 1974 roku w Bristol. Miasto rodzinne było pierwszym płótnem, a raczej pierwszymi murami, na których ożyły graffiti Banksy’ego. W 1997 maluje Łagodny, łagodny zachód w dzielnicy Stokes Croft. W latach 2000. artysta przeniósł się – na pewno nie definitywnie – do Londynu, gdzie udoskonalił swoją technikę za pomocą szablonów*, masek do nakładania na ściany i do natryskiwania kolorów sprayów. Dzięki tej metodzie pisarz ma możliwość szybkiego tworzenia swoich prac sitodrukowych i nie dać się złapać na gorącym uczynku.

Słynny Scotland Yard, brytyjska policja z siedzibą w Londynie, założyła prawdziwy… polowanie tajemniczemu autorowi oskarżonemu o wandalizm. Nikt, żadna policja, żaden dziennikarz, żaden kolekcjoner ani ciekawski nie zdołał jeszcze go zidentyfikować, chociaż istnieją na ten temat niezliczone teorie. Ale czy to naprawdę ważne?

TREŚĆ PRAC

Obrazy, które reprezentuje Banksy, są proste i mają silny wpływ, może dlatego dzieci też tak bardzo je lubią. Motywy ścienne zawierająetycznyczyli, jak wyjaśnia Encyklopedia Treccani, „refleksja nad praktycznym zachowaniem człowieka przede wszystkim dlatego, że ma na celu wskazanie, czym jest prawdziwe dobro i jakimi środkami do jego osiągnięcia, jakie są moralne obowiązki wobec siebie i wobec innych oraz jako kryterium oceny moralności ludzkich działań”.

Prace inspirowane polityką i kulturą wyrażone są w formie satyryczny, czyli w sposób żartobliwy i agresywny w stosunku do ludzkich postaw, często anachroniczny: Banksy podchodzi do postaci i postaci historycznych lub nawiązuje do klasycznego malarstwa i rzeźby, łącząc je ze współczesnymi elementami, takimi jak kamizelki kuloodporne, bomby i inne rodzaje broni. Niektóre przykłady tego, co zostało powiedziane, pochodzą z początku XXI wieku i są Dama z maską gazową, praca, w której artysta portretuje XVIII-wieczną damę zakrytą maską gazową lub najsłynniejsze dzieło pokaż mi pieniądze gdzie Banksy chciał wstawić dwa wózki sklepowe i pachołek drogowy między wody jeziora słynnego francuskiego malarza impresjonistów.

REKLAMACJE I ZOBOWIĄZANIE SPOŁECZNE

Przesłaniem, które chce przekazać tajemniczy artysta, jest: Pokój, kocham, mieć nadzieję. Tam, gdzie potrzeba wytchnienia od okropności wojen, niesprawiedliwości, kapitalizmu i instytucji antyliberalnych, pojawia się Banksy ze swoimi muralami przedstawiającymi społeczne donosy. W 2005 roku angielski pisarz udał się do Bank Zachodni zwrócić uwagę mediów na warunki, w jakich wojna postawiła narody Bliskiego Wschodu. Na murze dzielącym Jerozolimę na dwie części, wybudowanym w wyniku krwawego konfliktu między Izraelczykami a Palestyńczykami, w Palestynie wykonano dziewięć prac. Tematem są głównie dzieci z zamiarem „przełamania” tej linii podziału za pomocą karuzeli, balonów, „uzbrojonych” w łopaty i wiadra z piaskiem.

Wiele lat później Banksy wrócił do Strefy Gazy, aby namalować więcej graffiti i jasno i bezpośrednio przekazać swoje przesłanie pokoju. Najsilniejsze graffiti to bez wątpienia miotacz kwiatów, biegać na prywatnej ścianie w Jerozolimie. Obraz przedstawia młodego mężczyznę rzucającego bukiet kwiatów zamiast koktajlu Mołotowa. Szczegóły kwiatów były kolorowe, w pozostałych pracach dominuje czerń i biel; to, co porusza ten obraz, pojawia się i uderza natychmiast.

Inną pracą wykonaną techniką szablonu w Anglii był mural dziewczyna z balonem, używany do rzucania światła na kwestię uchodźcy syryjscy. Dziewczynka trzyma w dłoni balon w kształcie serca, który jej umyka, podkreślony intensywną czerwienią kontrastującą z czernią postaci, ze złamanym sercem za zgubienie czegoś na zawsze. Wyżej na ścianie jest napisane „Zawsze jest nadzieja”, co oznacza, że ​​zawsze jest nadzieja. W tym przypadku obrazy przemawiają głośniej niż jakiekolwiek słowa.

NIEŚMIERTELNY DUCH PISARZA

„Kiedy idziesz do galerii sztuki, jesteś po prostu turystą zaglądającym do pokoju trofeów niewielkiej liczby milionerów”.

To są słowa napisane przez samego Banksy’ego, które pozwalają nam zrozumieć, co myśli i krytyka bardzo ograniczonego systemu na polu artystycznym. Oto dwa przykłady tego, jak zrobił ze wszystkich głupców, pozostając wiernym sobie i swoim zasadom, olśniewając cały świat i będąc jego częścią, aby się uśmiechnąć.

• W 2018 roku w ramach dziewczyna z balonem został wystawiony na sprzedaż w słynnym domu aukcyjnym Sotheby’s za milion funtów. Zaraz po tym, jak kolekcjoner zdobył pracę, dzięki mechanizmowi, który Banksy umieścił w ramie obrazu, wiele pasów zaczęło wynurzać się od dołu ku zdumieniu wszystkich obecnych. niszczenie ekranu. Z tego faktu po raz pierwszy powstała praca wystawiona na aukcji, która została przemianowana na Love is in The Bin i uwierzytelniona przez wyznaczony przez artystę organ kontrolny.
• W 2019 roku na początku października otwarto niezwykły sklep, widoczny tylko z zewnątrz, z licznymi arcydziełami artysty. 18 października rezerwacja wystaw na stronie internetowej Produkt Krajowy Brutto. Sprzedaż internetowa miała na celu: zakup statku do ratowania migrantów. Dziesięć dni później, 28 października, rezerwacja online została zamknięta, co obejmowało zakup tylko jednej pracy na osobę. Po zakończeniu sprzedaży w ankiecie pojawiło się pytanie: «Czym jest dla ciebie sztuka?» umieść żart w usuniętym słowie w zdaniach «czym jest dla ciebie sztuka?» z «czy ta sztuka jest dla ciebie?» ponieważ komunikowano, że będą oceniać tylko miłośników sztuki i nie wszyscy otrzymają prace.

MUZYKA, CO PASJA!

Banksy jest dobrze znany w branży muzycznej od początku swojej artystycznej kariery. W 2003 roku wykonał okładkę albumu Think Tank z grupy angielskiej Plama ponieważ tematyka albumu w pełni wpisuje się w tematykę artysty z Bristolu: pokój i jednocześnie politykę niezgody w stosunku do wojny w Iraku.

W nieustannym dążeniu do odkrycia tożsamości artysty niektóre teorie uważają, że jest on sławny Robert del Cobra, wokalista grupy zmasowany atak, również artysta-matryca z miasta Bristol. To do angielskiego dziennikarza Craiga Williama będzie należało podkreślenie niezwykłego wyglądu dzieł Banksy’ego wraz z koncertami Zmasowany atakk. Zbiegi okoliczności obfitują, a DJ Goldie faux pas podczas transmisji na żywo dał potwierdzenie wielu, choć piosenkarz odmówił. DJ wspomniał imię Banksy’ego, nawiązując do jego sztuki, a później nawiązał do tego samego nazywając go Robert.

angielska gazeta codzienne lustro w 2008 roku ponownie połączył niesławny pisarz do innego artysty ulicznego, działacza politycznego, filmowca, pochodzącego z Bristolu pod nazwiskiem Robin Cunningham, w tym samym wieku co Banksy i słynie z prac o tematyce społecznej. Hipotezę popiera grupa badaczy Uniwersytet Królowej Marii Londyn: przy użyciu techniki geolokalizacja porównywał wygląd prac Banksy’ego z fizyczną obecnością Cunninghama, łącząc je w tej samej osobie.

Ale tajemnica pozostaje nierozwiązana.

SPEKTAKL W WENECJI

Czy jest jakiś obraz Banksy z odsłoniętą twarzą? Być może dlatego, że nie wiemy, czy to on, czy niektórzy wspólnicy wystawiali swoje prace wzdłuż kanałów Wenecji, ale z pewnością są zdjęcia i filmy, które uchwyciły scenę, prace i bohaterów. Na sztalugach eksponowanych jest dziewięć prac zatytułowanych Wenecja Ropy Naftowej, które komponują w stylu krajobrazowym widok na kanały miasta z ogromnym rejsem, który wyróżnia się na wszystkich zdjęciach. Skarga dotyczy właśnie statków turystycznych, które przez długi czas mogły wpłynąć do laguny, zmieniając jej ekosystem i sprowadzając zanieczyszczenia do wód. Artykuł w Il Sole 24 Ore zawiera kilka zdjęć i wideo agentów Straży Miejskiej, którzy zapraszają artystę do demontażu planu, ponieważ nie ma licencji. Włoskie wiadomości dyskutowały o wyjeździe artysty z miasta laguny.

W tym samym okresie, w maju 2019 r., trwało Biennale w Wenecji, renomowana wystawa kulturalno-artystyczna, na którą Banksy nie został zaproszony. To tutaj wideo pojawia się na profilu na Instagramie pisarzWreszcie, Banksy nie potrzebuje pozwolenia na pojawienie się, przybywa kiedy chce i jak na ironię wyjeżdża na inne wybrzeże, pozostawiając po sobie ślad jako Migrant Boy, który pojawił się w Wenecji kilka dni po jego zobaczeniu. W 2011 roku w Neapolu odkryto La Madonna con la Pistola, pierwsze dzieło angielskiego artysty na włoskiej ziemi, a wkrótce kolejne na obrzeżach neapolitańskiego miasta. Wskazówka do identyfikacji?

W czasach, gdy wszyscy starają się stać się sławni, Banksy zachowaj anonimowość bo to, co ma wyrazić, jest silniejsze niż twarz czy dokument.

tam też Covid-19 pandemia zainspirowała artystę do wyrażenia swoich uczuć jako praca, która pojawiła się w 2020 roku w Bristolu pt Apsik który przedstawia piękną babcię, bez maski, kichająca i gubiąca protezy lub Wymagający gracz reprezentujący dziecko, które zostawia w koszu superbohaterów do zabawy lalką pielęgniarki z maską, symbolem zaangażowania zespołu medycznego podczas pandemii.

Wiele jego prac można znaleźć na oficjalnej stronie internetowej www.banksy.co.uk i mieszkać na całym świecie. Ponadto nowa wystawa odbędzie się w Mediolanie od 3 grudnia 2021 do 27 lutego 2022 Banksy’s World — wciągające wrażenia w Galerii Mozaiki, strona IV listopada.

* Ciekawostka: CO TO JEST ESTENCIL?

Jest to obecnie jedna z najczęściej używanych technik w sztuce ulicznej i ulubiona przez Banksy’ego. Głównie za precyzję oznakowania i szybkość wykonania na ulicy. W rzeczywistości z szablonem większość pracy wykonuje się w pracowni z projektem „modelowym”: tekturą, na której negatyw obrazu jest odcięty. Gdy będzie gotowy, wystarczy powiesić go na ścianie i szybko spryskać kolorem.

Współpraca w tekstach Federiki Baroni